No es ninguna sorpresa que Oscar es un pequeño hombre de oro. 77 por ciento de la Academia de este año es masculino. 94 por ciento de la piscina de votación son blancos y la media edad es 62. De los 20 nominaciones, ni una persona de color fue reconocido.

En el 28 de febrero, los resultados de la edición 87.a de los Premios de la Academia estará recibido con boicots, protestas y demanda para cambio.

Con los resultados de la nominaciones anunciados en enero, como el año anterior, no hubo ningún actor ni actriz de color para las cuatro categorías centrales: Mejor actor, Mejor actriz, Mejor actor de reparto y Mejor actriz de reparto.

Muchas figuras públicas y organizaciones nacionales como el Presidente Barack Obama y el NAACP han dicho algo sobre esta cuestión. Desde su fundación en 1929, ha habido una falta de representación no solo para personas de color sino también de mujeres. En el año pasado, hubo presión para el movimiento “Oscars tan blanco” pero faltaba seguidores fuertes. 

Según Jordi Marí, un profesor del Departamento de lenguas y literaturas extranjeras y un investigador que ha publicado estudios y libros sobre la cultura, ficción de la prosa y cinema española contemporánea, el movimiento de “Oscars tan blancos” puede estar ganando tracción por el aumento de conocimiento de justicia racial. 

“Es difícil saberlo, pero quizás haya influido el auge del racismo y la ola de violencia contra las minorías en los Estados Unidos y en el mundo,” dijo Marí. “Por ejemplo, la violencia policial contra personas negras desarmadas — e incluso niños — los crímenes de odio contra musulmanes, la crisis de los refugiados sirios, etc. y quizás también las declaraciones tan brutales de Donald Trump. Creo que todo eso ha contribuido a despertar la conciencia sobre justicia étnica y cuestiones de diversidad en este país. 

Shelly Garrigan, profesora de cinematografía en el Departamento de lengua y literaturas extranjeras, quien está investigando identidades judeo-mexicano en la genera de documentales, dijo que esta controversia está creando más conversaciones y conciencia sobre preguntas más grandes que necesitan respuestas.

“Lo encuentro como una controversia muy interesante porque pienso que está creando conversaciones que son más grandes de los Oscars que resuena con temas de la comunidad y temas sociales como: cuales con los puntos de acceso, cuales con las entradas, quien está encargado de las puertas y que tipo de proceso está en orden para que todos tengan una oportunidad justa.?” dijo Garrigan. “Aprecio que hayan estas conversaciones sobre los Oscars. Son buenas conversaciones para tener. Necesitamos hablar sobre las cosas que con incómodas que porque son así. 

La exclusividad de las Academias

Obteniendo acceso a la Academia es un proceso complejo y exclusivo. Para ser calificado para votar una persona debe haber trabajado en los últimos diez años, ha sido nominado para un Oscar o ha estado trabajando en tres períodos de 10 años.

El sitio de web de los Premios de la Academia explica que “el público reconoce los Oscars como premio basada exclusivamente en logro artístico y técnico y porque se ha tenido cuidado de preservar la integridad del símbolo de Oscar. “

Marsha Gordon, una profesora del cine en el Departamento de ingles, explicó que los Oscars se basan sus premios por una industria comercial. 

“Soy un poco cínica sobre los premios en general,” dijo Gordon. “Por supuesto, es bueno para cada campo para reconocer lo mejor trabajo que se realiza. Esta es una de las industrias más comerciales en el mundo usando un premio muy comercial en una grande ceremonia comercial para reconocer los productos más comercial del año.” 

Sin embargo, Gordon dijo que no cree que los Oscars siendo más comercial es una cosa mal. 

“ … Es que los premios se centran en grandes películas comerciales, las estrellas y cineastas, por lo que son necesariamente exclusivo de muchas personas con talento y excelentes películas que podrían ser igual de digno de la ‘mejor’ etiqueta,” dijo Gordon.

Director, Alejandro González Iñárritu

Director de cine y compositor mexicano Alejandro González Iñárritu fue nominado por dirigir su película “The Revenant,” y es el único latino nominado de este año.

“González Iñárritu es un extraordinario director, sin duda uno de los mejores cineastas latinoamericanos y de todo el mundo,” dijo Marí. “Admiro todas sus películas, especialmente ‘Birdman’ y ‘Babel,’ pero también ‘Amores Perros’ y ‘Biutiful,’ He utilizado algunas de sus películas en mis clases de cine hispano porque creo que es un cineasta muy completo, complejo y con una visión artística muy personal, con raíces mexicanas pero con una dimensión global.”

Iñárritu ha trabajado como un guionista, director y productor. Su capacidad de llenar diferentes roles en el cine es lo que Garrigan dijo que es tan interesante de él.

“Él tiene una experiencia de varios niveles , tanto en los viajes al extranjero y su experiencia como músico, que según él ha impactado su filmografía mucho más que el cinema,” dijo Garrigan. “El hecho de que él es” capitán del barco “en términos de películas de renombre internacional , y que abarcan varios países , y tiene sus películas mexicanas, y sus películas estadounidenses y sus películas que cruzan esas fronteras . “

Sin embargo , Garrigan explicó que ella ha leído las críticas de los académicos mexicanos sobre Iñárritu retratando sus películas demasiado estéticamente atractivos , más bien que realístico. 

“El ha sido criticado de algunos eruditos mexicanos como una alimentación a  ‘estética neoliberal’ que asume el control de los cines mexicanos, en vez de permitiendo los están menos influidos de factores económicos de que cual venderá, y cuál será popular y que los imágenes son la cultura global puede relacionar a,” Garrigan le dijo. “Yo, personalmente, siempre he amado sus películas, a pesar del hecho que entiendo estos criticismos; me parece sus películas pide varias preguntas y esto es la experiencia que quiero tener cuando veo un drama.” 

La apariencia de los latinos en la industria del cine

La representación de los latinos en cinema, Marí explicó que es una situación requiere un gran parte de tiempo y detalle a explicar. Papeles acribillado con muchos factores históricos, culturales, sociales, económicos y ideológicos son típicamente los que adorna la pantalla plata. 

“De hecho hay una historia larga de encasillar latinos para ciertos roles, como hay una historia larga de representativos prejuiciados y distorsionados de las comunidades latinas en los EE.UU, del mundo hispano y del cine Hollywood,” dijo Marí.

Un asunto Marí piense interesante es cómo la mayoría de actores latinos, si nacieron en los EE.UU o si se mudaron desde América Latina o España, casi siempre perdieron su especificidad cultural, étnica y nacional cuando están seleccionados para las películas de corrientes principales. 

“Ellos cesan ser mexicanos, españoles, colombianos, etc. Adicionalmente, los miembros de específicos grupos étnicos y herederos a específicas tradiciones culturales que llegaron a ser ‘hispanos’ o ‘latinos’ genéricos, y la mayoría de las veces, simplemente ‘otros exóticos’ que se dan una lista ya creada de rasgos genéricos,” dijo Marí

Garrigan dijo que la terminología puede obtener borrosa con los latinos en la industria cinema, explicando que a veces personas usan la identidad étnica. 

“Para quién es él [Iñárritu] un director latino y para quién es él un director mexicano, y como él describe su propio mismo me pregunto,” Garrigan le dijo. “Esta terminología hace muy interesante. Cuando esta viendo internacional, tu nombre cambia mientras mueves posiciones, y entonces, pienso que esto es interesante también.”